Nacionalna galerija (Poljska nacionalna galerija) u London je jedan od najvažnije umjetničke galerije na svijetu. Stotine djela zapadnoeuropskih majstora iz Od trinaestog do početka dvadesetog stoljeća.
Kolekcija je toliko raznolika da bi svatko trebao pronaći nešto za sebe. Počevši od srednjovjekovnog religioznog slikarstva, preko renesansnih i baroknih djela najvećih majstora, do suvremenijih stilova poput impresionizma i postimpresionizma. Kontinentalno slikarstvo dominira mjestom jer su neki radovi britanskih umjetnika pomaknuti pred kraj XIX stoljeća na novostvorenu Nacionalna galerija britanske umjetnostikoji je danas poznat kao Tate Britan (Pažnja! ne smije se miješati s Tate Modernom).
Ulaz u Nacionalnu galeriju, kao i u druge velike britanske muzeje, je besplatan. Dakle, ako ostajemo dulje u Londonu, možemo razmisliti o prekidu posjeta kako ne bismo bili preopterećeni količinom posla odjednom.
Povijest
Britanska nacionalna galerija osnovana je relativno kasno, god 1824. godine. Unatoč činjenici da su u kontinentalnoj Europi nacionalni umjetnički muzeji cvjetali 18. stoljećeupravo se u Londonu vladari Velike Britanije nisu mogli dogovoriti kako uspostaviti novu instituciju. Zbog svoje tromosti neka vrijedna umjetnička djela koja su engleski magnati dali na prodaju završila su u privatnim ili stranim rukama.
Proboj je došao 1824. godinekada je britanska vlada otkupila zbirke 38 slika koji pripada poslovnom čovjeku koji je umro godinu dana ranije John Julius Angerstein. Angerstein, rođen u Rusiji, obogatio se uglavnom trgovinom robljem. Također je neko vrijeme bio jedan od vodećih na tržištu osiguranja britanskog Lloyda, koje je dio profita ostvarivalo osiguranjem robnih pošiljki. Nepotrebno je govoriti o tome koliko je posao bio unosan u to vrijeme…
Angerstein je nestrpljivo trošio slobodna sredstva na kupnju umjetničkih djela najvećih europskih majstora. Prikupljajući zbirku, prikupljao je djela slikara kao što su: Piotr Rubens (slika pod naslovom Otmica Sabinjki), Sebastiano del Piombo (oltar pet. Uskrsnuće Lazara), Rembrandta, Tizian ako Raphael. Otkupom njegove zbirke omogućeno je osnivanje Nacionalne galerije koja je stavljena na raspolaganje posjetiteljima 10. svibnja 1824. godine.
Prvih godina kolekcija je bila izložena u kući u nekadašnjem vlasništvu Angersteina, smještenoj u prestižnoj ulici Pall Mall. Sljedećih se godina zbirka galerije proširila donacijama (uključujući zbirku slikara i kolekcionara Sir Georgea Beaumonta) i kupnjom novih umjetničkih djela. Porast je bio toliko velik da za nekoliko godina prvobitna zgrada muzeja više nije mogla primiti sve volontere i radove. Odluku o izgradnji nove i impresivnije zgrade donio je britanski parlament godine 1831. godine.
godine započela je izgradnja novog sjedišta 1832. godine na prostoru nekadašnje kraljevske ergele, koja je u poč XIX stoljeća pretvorena u trg Trafalgar Square. Izbor nije bio slučajan – muzej je trebao biti svojevrsni most između aristokracije i siromašnijeg dijela društva. U principu, novi objekt trebao je biti lako dostupan svima, a ne samo najvišim društvenim slojevima. Ovdje je vrijedno spomenuti da je Nacionalna galerija od otvaranja dostupna besplatno.
Engleski arhitekt bio je odgovoran za neoklasični dizajn zgrade (odnosi se na grčki stil) William Wilkins. Građevinski radovi završeni su za oko 5 godina, a muzej je otvoren godine 1838. godine. Prednja fasada izvorne zgrade ostala je nepromijenjena do danas, budući da je ostatak zgrade višestruko dograđivan tijekom sljedećih desetljeća. U 1991. godine otvorena je neovisna Krilo Sainsburygdje su smještena djela ranorenesansnih majstora. Obje zgrade su međusobno povezane posebnim prolazom.
Zbirka Nacionalne galerije višestruko se povećala od osnutka muzeja, uglavnom zahvaljujući otkupu privatnih zbirki od osiromašenih magnatskih obitelji. Zbirka je u jednom trenutku postala dovoljno velika da je kasno XIX stoljeća odlučeno je da se mnoga djela britanskih umjetnika prenesu na onaj nastao u 1897. Nacionalna galerija britanske umjetnostikoji je danas poznat kao Tate Britan. Trenutni naziv kreiran na kraju XIX stoljeća predstraža je danak šećernom magnatu Henry Tatekoji je bio prvi pokrovitelj zbirke i stvarni osnivač galerije koja se fokusirala na britansku umjetnost.
Trenutno se Narodna galerija može pohvaliti zbirkom od preko 2300 djela.
Zbirka, umjetnine i zbirke
Većina stalne zbirke nalazi se na razina 2 i proteže se između dvije zgrade: glavne zgrade i krila Sainsbury. Privremene izložbe bit će izložene ili u prizemlju glavne zgrade ili eventualno na razini -2 u krilu Sainsburyja. Aktualne i buduće povremene izložbe možete provjeriti na ovoj adresi.
Neki od djela iz stalne zbirke izloženi su u Galerija A na razini 0 u glavnoj zgradi. Radovi su tamo prikazani kronološki, ali se ne fokusiraju ni na jedno razdoblje - tako da možemo vidjeti umjetnička djela koja datiraju iz XIII do XX stoljeća. Događa se da se tamo izlažu neki važni radovi u slučaju renoviranja ili promjene rasporeda prostorija. U veljači 2022. u Galeriji A obješena su djela, između ostalih, Canaletta, Paula Cézannea i Claudea Moneta. Definitivno se isplati pogledati tamo. Mnogi pejzaži iz 18. i 19. stoljeća izloženi su u Galeriji F.
Stalna zbirka na razini 2 podijeljena je u četiri zone, predstavljene bojama: plava (slika iz Od XIII do XV stoljeća), Crvena (slika XVI stoljeća), naranča (slika XVII stoljeća) i zelena (slika iz 18. do početka 20. stoljeća). Plava zona je u Sainsbury Wingu, a ostale su u glavnoj zgradi.
U nastavku smo pripremili kratki opis svake od kolekcija. Uvijek vrijedi imati na umu da neki od radova mogu biti nedostupni - zbog obnove, zamjene zbirke ili posudbe.
Nacionalna galerija ima puno više slika nego što se može naći na izložbi, pa mnoge od njih čekaju svoje vrijeme u skladištu. Određene sobe također se mogu promijeniti - zadnji put smo provjerili raspored i brojeve soba u veljači 2022. Naš članak je informativan i ne možemo jamčiti da će svi radovi biti u prostorijama navedenim u članku.
Ukoliko ste zainteresirani za određenu sliku, najlakši način da provjerite njezinu dostupnost je korištenje tražilice posla na ovoj adresi. Nakon što kliknete na naziv, bit ćete preusmjereni na stranicu s informacijom je li rad trenutno na izložbi - i ako jeste, u kojoj prostoriji.
Rana renesansa (plava zona, 13.-15.st.)
Zbirka srednjovjekovnih i ranorenesansnih majstora nalazi se u Krilo Sainsbury. Među djelima dominiraju radovi talijanskih umjetnika (iz Firence, Milana, Padove, Siene i Venecije), od kojih većina prikazuje vjerske teme. Osim talijanskih majstora, vidjet ćemo i radove slikara iz Nizozemske, Njemačke i Austrije. Među umjetnicima možemo pronaći radove, između ostalih: Sandro Botticeli, Jan van Eyck, Pietro Perugino, Raphael ili sama Leonardo da Vinci.
Na što vrijedi obratiti pozornost?
- zbirka sakralnih djela po Raphael (soba 61),
- slika pt Venera i Mars četka Sandro Botticelli; vrijedi obratiti pažnju na male ose u gornjem desnom kutu slika, koje su amblem obitelji Vespucci, te na ostala djela ovog umjetnika (soba 58),
- crtanje Leonardo da Vinci pet Marija s Djetetom sa sv. Ane i sv. Ivana Krstitelja (u Nacionalnoj galeriji ova slika se nalazi pod imenom Crtić Burlington House) (soba 66),
- raditi Hans Memling, Jan van Eyck i drugi nizozemski majstori (soba 63),
- slika Albrecht Dürer predstavljanje Jeronima Stridonskog s realističnim horizontom u pozadini, koji je vjerojatno nastao nakon prvog posjeta njemačkog slikara Italiji (soba 65).
Zrela renesansa i manirizam (Crvena zona, 16. st.)
U usporedbi s zbirkom rane renesanse, u crvenoj zoni nalazi se više djela koja se odnose na mitološke i antičke teme, te pejzaže i portrete. No, ovdje i dalje dominiraju vjerske teme. Među umjetnicima možemo pronaći radove kao što su: Michelangelo, Pieter Bruegel, Hans Holbein mlađi, Jacopo Tintoretto, Tizian ako Paolo Veronese.
Na što vrijedi obratiti pozornost?
- raditi Hans Holbein mlađi, dvorski slikar Henrik VIIIi drugi njemački umjetnici (soba 4); biti u ovoj prostoriji, vrijedno je obratiti pažnju na rad pod naslovom Ljeto četka Hans Wertinger, koji je upoznao ljude iz različitih društvenih slojeva kako bezbrižno provode blagdansko vrijeme,
- djelo pod naslovom Bacchus i Ariadna autorstvo Tizian; scena prikazuje mitološku Arijadnu koju je napustio Tezej, koju je pronašao bog vina Bacchus, koji je došao na otok sa svojom pratnjom (soba 6),
- slika pt. Dariuszova obitelj prije Aleksandra četka Paolo Veronesekoji prikazuje scenu zabune Aleksandra sa svojim najbližim prijateljem Hefestion od strane majke perzijskog vladara Dariusz (soba 9); u istoj prostoriji, vrijedi obratiti pažnju i na sliku pod naslovom Klanjanje mudraca od istog autora,
- četiri djela Paolo Veronese koji predstavljaju četiri alegorije ljubavi: nevjera, prezir, poštovanje i sretna veza (soba 11).
Barok (narančasta zona, 17. st.)
Veličanstveni krajolici, spontani prizori, ambiciozne reference na mitologiju i antiku, ali i mrtve prirode i drugačiji pristup vjerskim temama. Barokni dio trebao bi oživjeti one posjetitelje koji su se umorili od sakralne umjetnosti prisutne u dvije prethodne zone - u narančastoj zoni religiozni motivi pojavljuju se uglavnom u djelima talijanskih umjetnika.
U ovom dijelu galerije vidjet ćemo dvije slike William Turner (poznat kao J. M. W. Turner), jedan od najplodnijih britanskih romantičarskih umjetnika. Većina njegovih djela danas visi Galerija Tate, ali su u Nacionalnoj galeriji ostala sljedeća umjetnina: uljana slika naslov Didona gradi Kartagu a po uzoru na djelo nizozemskih starih majstora pod naslovom Izlazak sunca kroz paru.
Držeći se kronologije, slike Turnerovog kista trebale bi visjeti u zelenoj zoni, ali je umjetnik poklonio svoju zbirku uz rezervu da njegovi radovi moraju biti između konkretnih djela Claude Lorrain; uključujući i pored slike Morska luka s ukrcajem Kraljice od Sabešto je Turner slijedio kada je naslikao par slika koje prikazuju uspon (Didona se penje u Kartagu) i pad (slika pod naslovom Pad Kartage, sada u Tate Britain) drevnog carstva. Kustosi muzeja do danas poštuju zahtjev slavnog britanskog umjetnika. (soba 15).
Među umjetnicima u narančastoj zoni ističu se: Caravaggio, Anton van Dyck, Claude Lorrain, Guido Reni, Rembrandta ako Diego Velázquez.
Na što vrijedi obratiti pozornost?
- nevjerojatno realistična djela francuskog slikara Claude Lorrain (Ukratko Claude), uključujući slike pod naslovom: Sveta Ursula napušta Rim, Morska luka s ukrcajem Kraljice od Sabe ako Pejzaž s Kefalom i Prokrisom; umjetnik se u dobi od 27 godina nastanio u Rimu i u njegovim djelima možemo promatrati građevine i građevine po uzoru na antičke građevine Vječnog grada (soba 29),
- kolekcija portreta kistom Rembrandta, uključujući dva autoportreta - oslikana u dobi 34 i 63 godine (soba 22),
- raditi Peter Rubens, uključujući dva uvodna rada Pariški sud, i Otmica Sabinjki ako Trijumf Rimljana (soba 18),
- portreti i druga djela Anton van Dyck u sobi 20,
- zbirka slika s motivom cvijeća u sobi 17a,
- preko desetak nizozemskih i talijanskih (Tiber i ruševine akvadukta) krajolika u sobama 19 i 26; imena flamanskih majstora većini posjetitelja neće biti poznata, ali djela na realističan način predstavljaju Nizozemsku iz 17. stoljeća (iu pojedinim slučajevima odnose se na tadašnju Italiju),
- djela talijanskih majstora sakralne tematike u prostoriji 31, gdje ćemo vidjeti radove umjetnika kao što su: Caravaggio (uključujući djelo pod naslovom Večera u Emausu), Pietro da Cortona, Domenichino ako Guido Reni.
Rokoko, umjetnost nakon 1800., impresionizam i postimpresionizam (Zelena zona, od 18. do početka 20. stoljeća)
Ovaj dio muzeja će se svidjeti posjetiteljima koji preferiraju moderniju umjetnost i krajolik od vjerskih tema.
Nacionalna galerija ima impresivnu zbirku slika Claude Monet i nekoliko radova Vincent van Gogh (uključujući i jedan od poznatih Suncokretova). U slučaju sobe s djelima nizozemskog umjetnika, međutim, moramo uzeti u obzir da ćemo se teško provući kroz gomilu turista!
Među ostalim umjetnicima, vrijedi obratiti pažnju na realistične pejzaže Giovanni Antonio Canala pozvao Canalettokoji je uveo 18. stoljeće Venecija kao na fotografiji. Ovdje je vrijedno naglasiti da ovo nije isti Canaletto koji je stvorio i umro u Varšavi. Drugi od slikara s istim pseudonimom bilo je njegovo ime Bernardo Bellotto i bio je nećak Antonija Canalija. Zanimljivo, nekoliko radova mlađeg umjetnika nalazi se i u Nacionalnoj galeriji u Londonu, ali s punim potpisom (Bernardo Bellotto). Sama riječ Canaletto može se prevesti kao Mali kanal.
Na što vrijedi obratiti pozornost?
- raditi Vincent van Gogh (uklj. Suncokreti, Stolica ako Rakovi) u sobi 43 (u veljači 2022. soba je zatvorena, a dio radova premješten u sobu 41),
- raditi Claude Monetuključujući, ali ne ograničavajući se na jednu od verzija Lopoči, rad pod naslovom Kupači u La Grenouillèreu (gdje ćemo vidjeti plažu za kupanje na obali Seine u gradu Bougival) ili prilično originalnu sliku Temze s Westminsterskom palačom u pozadini (soba 41),
- djela drugih impresionista ili postimpresionista u sobi 41, uklj Paul Cézanne, Venecijanski krajolici kistom Canaletto i njegov nećak Bernardo Bellotto (jedan rad) (soba 38),
- četiri djela venecijanskog umjetnika Giovanni Battista Tiepolo, koji je nekada visio u Vitrini za ogledala palače bogate obitelji Cornaro (po nalogu kardinala Cornara sagrađena je poznata kapela sv. Ekstaza svete Terezije dizajn i dlijeta Gianlorenzo Bernini),
- pejzaži, krajolici i druga djela britanskih slikara (uklj. John Constable, Thomas Gainsborough ako William Turner) od 1750.-1850. (soba 34).
Razgledavanje
Londonska nacionalna galerija ima jednu od najvažnijih zbirki zapadnoeuropske umjetnosti u svijetu. Stoga nas ne treba čuditi što u muzej hrle gomile turista, na što također utječe središnji položaj i blizina ostalih važnih atrakcija.
Ako želimo u miru prošetati po sobama, najbolje je doći odmah nakon otvaranja i izbjegavati vikende. Špice su obično od 12:00 do 16:00 / 17:00, ali može se dogoditi i da kada dođete u 14:00 nećete zateći gužve.
Galeriju smo i sami posjećivali više puta, u različito doba godine, a nažalost moramo istaknuti da u nekim prostorima (npr. za vrijeme radova impresionista i postimpresionista) vlada gužva usred dan, čak i zimi. Ipak, bilo je puno ljepše i labavije posjetiti Nacionalnu galeriju u siječnju ili veljači nego u lipnju ili srpnju.
Ako nemamo neograničeno vrijeme, vrijedi unaprijed pročitati plan sobe i dobro isplanirati svoj posjet. Papirna karta je dostupna na licu mjesta, ali se dodatno plaća i detaljne opise slika nećemo pronaći u sobama.
Virtualna karta soba (na engleskom) nalazi se na službenoj stranici muzeja.
Muzej je prilagođen dugim posjetama, au pojedinim sobama ima mjesta za sjedenje. Prijenosni stolac može se iznajmiti na Informacijskom pultu iu Sainsbury Wingu.
Koliko vremena trebate provesti u posjetu Nacionalnoj galeriji?
Po našem mišljenju, najbolje je rasporediti dva do tri sata. Zainteresirani samo za dio zbirke mogu odmah otići u određene prostorije i posjetiti galeriju za oko 60-90 minuta.
Ulaznice
Ulaz u Nacionalnu galeriju slobodno je. Neke od privremenih izložbi mogu se platiti.
Radno vrijeme
Muzej je otvoren od subote do četvrtka od 10:00 do 18:00 sati i petkom od 10:00 do 21:00.
Muzej je zatvoren 1. siječnja, te 24., 25. i 26. prosinca.
Ulaz u muzej
Postoje četiri ulaza u muzej – tri s Trafalgar Squarea (ulaz u Sainsbury Wing, glavni ulaz kroz portik i tzv. Getty ulaz s desne strane) i jedan iz Pigott Education Center na suprotnoj strani zgrade.
Središnji ulaz na Trafalgar Square zahtijeva korištenje stubišta, ali svi ostali su prilagođeni potrebama osoba smanjene pokretljivosti i ne zahtijevaju pragove.
Voziti
Ovisno o početnoj točki, do Narodne galerije se može doći pješice ili javnim prijevozom: metroom ili autobusom.
Najbliža metro stanica u zoni galerije je Charing Cross, koji opslužuje dvije linije (Bakerloo Line i Northern Line). Odmah do nje je i istoimena željeznička stanica.
Ostale stanice u blizini su: Leicester trg (sjeverna linija i linija Piccadilly), Piccadilly Circus (Linija Bakerloo i linija Piccadilly) i Nasip (Linija Bakerloo, Circle Line, District Line i Northern Line).
Pristup je najlakše provjeriti na službenim stranicama komunalnog prijevoznika ili na Google kartama.
Pristup za osobe smanjene pokretljivosti
Muzej je prilagođen posjetima slabo pokretnih osoba, a do svake etaže postoji lift. Ako imamo bilo kakav problem, možemo se obratiti nekom od djelatnika koji će vam rado pomoći i dati informacije.
